Música nacional tailandesa: estilos e instrumentos musicales

En los últimos años, entre los países asiáticos, Tailandia es el que más interés ha despertado entre los turistas por su cultura e historia. Мa omnipresente música tailandesa interesa no sólo a los melómanos, sino también a muchos turistas. Mezcla el romanticismo clásico y las obras bárdicas con un sonido único que se ha ido perfeccionando a lo largo de los siglos.
Instrumentos musicales
Los instrumentos musicales tradicionales tailandeses son de viento, cuerda y percusión. Los instrumentos de cuerda y arco más antiguos y populares son los sau o ku sau sam sai. Están hechos de medio coco y se diferencian por la forma del cuerpo y el número de cuerdas. Este grupo incluye el citra khim, un instrumento procedente de China, y el thiakau, una gran guitarra que tocan principalmente las mujeres.
Los conjuntos utilizan el chorakhe, un instrumento de madera punteada con tres cuerdas estilizadas en forma de cocodrilo. Las dos cuerdas agudas son de seda y la grave, de cobre. Entre los instrumentos de viento destacan las flautas de bambú pi chawa, khliy y el oboe pinay, parecido a la gaita escocesa. Músicos del noreste de Tailandia tocan el khina (khuen). Es una especie de armónica hecha con tallos de bambú importada al país y a Laos durante la Edad de Bronce del Sudeste Asiático.
Los instrumentos de percusión se utilizan en orquestas tradicionales, rituales budistas y en la música de los combates de Muay Thai. Entre ellos, tambores tailandeses grandes y pequeños (khongs y glongs), "chingas", ranas (xilófonos) y gongs.
Estilos de música
La octava tailandesa se compone sólo de tonos, que corresponden a ocho notas, mientras que la octava europea se compone de semitonos. Este hecho distingue significativamente la música tailandesa de la occidental. Las canciones nacionales son agudas, se caracterizan por el recitativo y el melismatismo (alternancia rápida de sonidos, notas). La composición étnica del país ha determinado la formación de diversos géneros musicales:
Los estilos de la música siamesa recibieron influencias de las culturas india, laosiana y china.
Cebolla Thung apareció en 1937. En tailandés, el nombre se traduce como "hijo del arrozal". Las letras hablan a menudo de la difícil situación de los trabajadores rurales. El género adquirió gran popularidad tras el estreno de la película Amor mágico en el campo. Y recientemente, Luk Thung tuvo su propia onda FM.
Mo Lam llegó a Tailandia desde Laos. Sus melodías recuerdan a la música rap. El estilo no es popular en todo el reino, ya que las canciones se cantan en el dialecto de la región de Isan, situada en el noreste del país. Se utiliza un khen, un pequeño órgano de bambú, para hacer música. Mo Lam, como Luk Thung, celebra la vida de los campesinos pobres. Este estilo es patrimonio cultural de los tailandeses y se cree que se ha transmitido de generación en generación.
Kantrym se importó al país desde Camboya y es popular en el norte de Tailandia. La música es rítmica, creada con instrumentos musicales jemeres.
Malayo nació en las provincias fronterizas con Malasia. Fue creado por musulmanes tailandeses que emigraron del país vecino. Difiere de la música nacional y se asemeja a una mezcla de motivos árabes y malayos. Este estilo es común en el sur de Tailandia.
Plenum Muay o Sarama. Es difícil atribuir este movimiento a un estilo concreto. La música saram es interpretada por cuartetos que tocan oboes y tambores. La melodía se utiliza habitualmente para acompañar los asaltos de boxeo tailandés. Al comienzo del combate, la música es lenta y solemne. Durante - se acelera. La alternancia de sonidos acentúa la intriga de la lucha.
Phip-hut - La orquesta nacional tailandesa acompaña los espectáculos de teatro y danza de la corte. Los músicos acompañan las actuaciones tocando tambores, cuerdas e instrumentos de viento. El color de los tailandeses se refleja en los recitativos con acompañamiento de 1-2 instrumentos.
En la década de 1880, la música europea empezó a filtrarse en Tailandia, y con ella los instrumentos musicales. En las grandes ciudades del reino empezaron a organizarse bandas europeas. Y con el desarrollo de las tecnologías de la información, el jazz y la música pop también se extendieron por Tailandia.

Hoy en día, la música original de Tailandia sólo puede escucharse en conciertos especiales o festivales nacionales. Al igual que en las zonas turísticas, suenan singles populares de artistas de renombre internacional.





